6月26日晚間，電視劇《大山的女兒》在央視一套單集首播。這部電視劇講的是黃文秀同志的感人故事。因為她的事跡大家基本上都了解過，所以，對於電視劇《大山的女兒》來講，如何講好這個大家都了解的故事，反而是相對較難的事情。基於目前已經播出的單集劇情內容來看，這部電視劇採用了較為純粹的現實主義的敘事手法，質樸當中透露著真實感，尤其是演員楊蓉對於黃文秀這個角色的實現，是非常精準的——老土的精準。
現實主義的創作筆法，最大的特徵就是儘可能嚴格地遵從真實原則。這種真實，包括人物情感的真實，自然風貌的真實等等。《大山的女兒》首集劇情當中，情感層面上，估計能夠率先刺痛觀眾，尤其是女主角黃文秀在北京的這段並未開始的戀情。留在北京，還是回家鄉報效，顯然成為一個兩難的問題。
《大山的女兒》在敘事上，值得稱道的地方在於，它在情緒表達上，是非常克制的，不煽情。這是很多現實筆法創作之下的電視劇都克服不了的困難。現實題材的電視劇，因為大多以情感動人，因此，編劇們在創作的時候，努力煽情。然而，電視劇是情感表達和傳遞的藝術形式，感情都被電視劇煽完了，觀眾也就沒什麼其它的情緒感受了。反觀《大山的女兒》，它在首集當中，情緒表達非常克制。
尤其是女主角和北京的這位同鄉男生之間情緒表達，是儘量克制的，是不幫助觀眾煽情的。作為觀眾，大家能夠看出男生對於黃文秀的不舍。而黃文秀對這位男生，也是有一種不舍感情的。她處於一種情感抉擇的狀態當中。但女主角的情感表達，沒有拖泥帶水，即使不舍，依舊能夠果斷處理。尤其是兩人最後分手一刻的擁抱，沒有任何煽情的台詞，卻通過短促有力的動作，把情緒都傳遞給觀眾了。
其實，基於首集來看，這部電視劇是有一個觀眾能夠感受到的情感線的。這條線，是女主角對於國家、民族的那種報效的情感，更為具體一點講，則是女主角自身對於建設家鄉的這份責任感。這條情緒線，是不需要煽情的，只需要把人物角色的故事慢慢講出來，觀眾們就能感受到。而且，值得注意的是，觀眾們大多也有這種情感，尤其是對於建設家鄉的這種樸素情感。這是該劇能夠獲得觀眾肯定的重要緣由之一。
首集內容當中，楊蓉對於黃文秀的角色塑造，也是在老土當中見情緒表演上的克制。尤其精準的，就是楊蓉這位青年演員表演出了黃文秀作為大學生剛剛走出校門的樣子。這種青澀感，和角色身上的那種質樸，甚至於可以說是老土，一下子就直接命中了角色的真實性格特徵，能夠讓觀眾信服，認為這就是黃文秀本人，就是剛剛走出北師大校門要報效家鄉的女孩子。
咱們的很多女演員在表演都市靚麗身姿的時候，有一千種辦法，在表演土氣的時候，卻往往捉襟見肘。這一次，楊蓉的表演，可以說是讓老編刮目相看的。早前，我知道這位青年演員，是在某些古裝言情劇當中。還是那句話，這類言情劇不僅故事創意上老套得很，而且基本上不需要演員有什麼演技即可參與拍攝。因此，在以往的電視劇當中，尤其是那些爛俗劇當中，楊蓉的表演才華，其實是被淹沒的。
而在《大山的女兒》當中，楊蓉一下子把黃文秀角色身上的那種村兒氣、大山氣全部釋放出來了。在楊蓉的表演當中，角色有著土裡土氣的打扮和言談舉止，同時，也有著大山姑娘的堅韌不拔。可以說，楊蓉實現的黃文秀角色，性格特徵是多層次的，老土，只是其中的一個層次。而這種老土，反倒是能夠實現角色非常有力量感的真實出來。
因為楊蓉呈現的角色真實，所以觀眾們更願意看到這樣的角色，到底會在自己的家鄉有哪些作為。而這種學成之後，報效家鄉的故事，顯然也可以激勵很多觀眾。這是中華民族較為樸素的一種情感需求，咱們是有很濃郁的傳統的。所以，黃文秀這個角色，實際上是站在咱們這個民族的情緒點上的，只要角色塑造得足夠真實，便一定可以打動觀眾，感染大家效仿。（文/馬慶雲）
